美術(shù)博物館藝術(shù)展廳設計的要求有哪些？

畫(huà)廊是為展示一些著(zhù)名藝術(shù)家的畫(huà)而設計的展館， 要表現其藝術(shù)品的真和美，這就相對的提高了對展廳的設計要求，包括用戶(hù)體驗、色彩、照明等。那么美術(shù)博物館藝術(shù)展廳設計會(huì )有怎樣的要求呢？跟著(zhù)小編一起來(lái)看下。

一、美術(shù)博物館藝術(shù)展廳設計的配色

藝術(shù)展廳設計對于配色非常在意，不僅需要整體體現產(chǎn)品和主題，還需要墻面、地面、天花板等不同地方的展示在某些配飾和色彩上也需要進(jìn)行搭配，比如國畫(huà)大多選擇黑白山水畫(huà)風(fēng)，所以墻面大多宣紙色調、凸顯古樸雅致，如果是色彩絢爛的油畫(huà)，那么裝飾燈的選擇上就大大的不同了。所以在選擇顏色時(shí)，要注意一方面可以體現展廳的氛圍，讓參觀(guān)者專(zhuān)注于藝術(shù)繪畫(huà)，另一方面也要與主題呼應。

二、美術(shù)館博物館展廳設計

展廳的設計是展覽的重要組成部分。在空間創(chuàng )造方面，展示設計類(lèi)似于商業(yè)藝術(shù)，因為展示對象的自然特性和服務(wù)于特定的展示功能。通過(guò)展覽的設計功能、設計理念、藝術(shù)手段和表現形式，準確把握展覽項目的特點(diǎn)、功能、目的、手段、技術(shù)和標準，是關(guān)系到展覽成敗的重要因素。使布局清晰美觀(guān)。整個(gè)展覽的人物、藝術(shù)作品，以及所需的燈光、表演水平，都必須與主題相關(guān)，充滿(mǎn)藝術(shù)魅力，讓公眾在舒適愉悅的環(huán)境中參觀(guān)展覽。與大眾媒體、報紙、電視、廣播等相比，展覽這種古今中外的傳統形式有其獨特性。

比如在策劃美術(shù)館主題時(shí)， 聲、光和電的使用是非常重要的，而美術(shù)館的總體設計要求不允許自然光的存在。 遼寧美術(shù)館開(kāi)館舉辦的“意大利文藝復興展覽”的主要項目是照明。 由于燈光明亮，展廳內的展品更具人文魅力。 當時(shí)，每一幅畫(huà)的背面都設有燈箱，不同的作品有不同的配置。 展覽中的作品以人物為主：燈光一亮，畫(huà)面中的人物真實(shí)、多彩多姿，栩栩如生。 那年展覽會(huì )引起了相當大的轟動(dòng)。

藝術(shù)展廳設計追求意境美和形式美。藝術(shù)作品向人們展示的是藝術(shù)的審美情趣，不是視覺(jué)表現，而是藝術(shù)的表現。它將展示大廳的所有手段: 燈光，色彩，空間作為一個(gè)藝術(shù)展覽。作為一家有經(jīng)驗的藝術(shù)展廳設計公司，我們需要有高度的審美意識，才能做好展廳的設計工作，使之成為一件藝術(shù)品。