中國的博物館設計-建筑師擁有異想天開(kāi)的想法還不夠
博物館，也許是他記憶中的博物館。 -克里斯·馬克（Chris Marker），《 La Jetee》，1962年。
《經(jīng)濟學(xué)人》雜志于2013年12月21日出版，引用了中國博物館協(xié)會(huì )的數據：1949年，中國僅有25家博物館；而到了1949年，中國博物館只有25家。 2012年，中國有3866家博物館。當年新建了451家新博物館，到2015年達到了所謂的3500家的目標；在2008年美國金融危機之前，每年僅建造20-40個(gè)新博物館。
它還提到了哥倫比亞大學(xué)的杰弗里·約翰遜（Jeffery Johnson）在中國博物館熱潮中使用的新詞博物館化（museumization）。這個(gè)詞從高級化（gentrification或gentrification）轉變而來(lái)?？梢哉f(shuō)它非常準確地總結了這一點(diǎn)。股票博物館繁榮背后的驅動(dòng)力：作為一個(gè)崛起的大國，中國需要表現出其“軟實(shí)力”，而其新興資本則需要建造博物館來(lái)獲得社會(huì )影響力和商業(yè)利益。
中國大興土木工程學(xué)院建立了各種公共博物館來(lái)收集歷史文物或展示當代藝術(shù)，以促進(jìn)大中華帝國的古老文明和當今擁抱全球化的開(kāi)放形象，從而彰顯其參與自由市場(chǎng)競爭的雄心；私人財富投資于博物館建設是為了建立自己的藝術(shù)品投資和收藏展覽空間，展示自己的文化品味，同時(shí)在社會(huì )上為自己的商業(yè)項目尋找道德的支點(diǎn)。這些私人博物館中的許多都是由房地產(chǎn)商人建造的，因為他們都意識到建造博物館是獲得相關(guān)房地產(chǎn)項目的土地和文化營(yíng)銷(xiāo)的有效手段。這些動(dòng)機在很大程度上影響了中國博物館的設計。中國國家美術(shù)館是中國最高級別的國家美術(shù)館。老博物館的原始設計主要用于收集和展示水墨，書(shū)法，油畫(huà)，版畫(huà)和雕塑。它沒(méi)有跟上當代藝術(shù)的發(fā)展。 2008年北京奧運會(huì )之后，開(kāi)始建造新博物館。新博物館位于北京奧林匹克中心區，規劃建筑面積13萬(wàn)平方米。建成后，它將成為世界上最大的美術(shù)館，主要收集和展示20世紀中國和世界各地的藝術(shù)品。該設計競標始于2008年，來(lái)自世界各地的數百家建筑公司提交了提案，其中包括Frank Ghery，Zaha Hadid，Rem Koolhass和Jean Nouvel的公司。最后，讓·努維爾（Jean Nouvel）脫穎而出。他的設計靈感來(lái)自中國書(shū)法“一”的筆法，被中國美術(shù)館收藏為“ 21世紀中國精神的最代表”。盡管讓·努維爾（Jean Nouvel）使用中國書(shū)法和水墨作為他的建筑模型，但他并不僅僅是批準傳統的中國符號。取而代之的是，他使用水晶般透明的玻璃幕墻，以濃郁的現代氛圍覆蓋了美術(shù)館。水系統，奧林匹克綜合體和未來(lái)的參觀(guān)者都被納入建筑物的玻璃鏡中。在他的建筑效果圖中，最引人注目的是在美術(shù)館正門(mén)上方漂浮的紅旗海。第一次參加中國項目招標的弗蘭克·蓋里（Frank Ghery）太保守了。 Zaha Hadid認為她的數字曲面設計是通用的，沒(méi)有針對性。雷姆·庫哈斯（Rem Koolhass）的弱點(diǎn)是建筑建模，而他的CCTV建筑物則沒(méi)有。中國人民的歡迎-他們全都迷路了。
讓·努維爾（Jean Nouvel）設計的中國國家美術(shù)館新館，網(wǎng)絡(luò )圖片。盡管競爭激烈，建筑師仍然是中國博物館熱潮中最受矚目的主角。今日美術(shù)館（Today Art Museum）于2002年在北京成立，是由房地產(chǎn)開(kāi)發(fā)商張寶全在住宅項目Apple Community中開(kāi)放的私人美術(shù)館。這也是中國第一家私人美術(shù)館。原始站點(diǎn)是一個(gè)工廠(chǎng)。建筑師王輝應邀進(jìn)行了裝修。墻壁上的所有窗戶(hù)都是關(guān)閉的，留下了磚砌的痕跡。內部地板被打開(kāi)，并變成了可以用大型藝術(shù)品安裝的展覽廳。入口處增加了一個(gè)不規則的帶蓋樓梯，以實(shí)現工業(yè)時(shí)代和現代幾何風(fēng)格的建筑遺產(chǎn)。結合。
今日美術(shù)館
比利時(shí)收藏家尤倫斯（Ullens）于2007年在北京建立的尤倫斯當代藝術(shù)中心，以及中國民生銀行（China Minsheng Bank）2008年在上海建立的民生美術(shù)館也從舊工廠(chǎng)改建而成。前者是由建筑師讓·米歇爾·威爾莫特（Jean-Michel Wilmotte）和馬慶云（Ma Qingyun）建造的。后者是由建筑師梁敬宇設計的，他重新組織了原始的工業(yè)空間，并將其重新規劃為一個(gè)設有展覽廳，藝術(shù)商店，咖啡店和餐館的美術(shù)館。在尊重舊建筑風(fēng)格的前提下，根據當代美術(shù)館的空間標準對該設計進(jìn)行了適當的修改或補充，然后與相應的商業(yè)運作相結合，成功激活了已破舊不堪的工業(yè)廠(chǎng)房，并進(jìn)行了重建在中國的舊城區，中國已經(jīng)成為一種非常流行的方式。
上海民生美術(shù)館
有一陣子，理查德·弗羅里達（Richard Florida）的創(chuàng )造力階級理論在中國很流行，在中國也談?wù)摿擞筛ヌm克·蓋里（Frank Ghery）設計的畢爾巴鄂古根海姆美術(shù)館引發(fā)的“畢爾巴鄂效應”。中國政府和私人資本都將創(chuàng )意產(chǎn)業(yè)視為城市更新和未來(lái)發(fā)展的突破。邀請建筑師設計稀奇古怪的博物館已成為許多城市和社區爭奪注意力的唯一途徑。
2008年，建筑師王Shu設計了寧波博物館的開(kāi)幕館。這座盛開(kāi)的灰色建筑采用大膽的傾斜設計。外墻都是用舊磚砌成的，這些舊磚是從不同地點(diǎn)的拆遷地點(diǎn)收集的，有時(shí)間的痕跡。尖細的墻線(xiàn)穿插著(zhù)不規則的密集窗戶(hù)，勾勒出這座歷史博物館的遺跡形狀。 2012年，王Shu憑借該設計及其在中國美術(shù)學(xué)院杭州象山校區的系列設計，成為首位獲得普利茲克建筑獎的中國建筑師。這種源于中國傳統的美學(xué)創(chuàng )新與中國城市化的迫切現實(shí)聯(lián)系在一起，并探索了建筑的記憶功能，一開(kāi)始并不受歡迎，直到獲得普利茲克建筑獎肯定后才被更多的人接受。
寧波博物館，攝影和Iwan Baan提供的照片
2012年，喜瑪拉雅美術(shù)館在上海開(kāi)幕。這是喜馬拉雅山中心的一部分，該項目是由房地產(chǎn)商人戴志康邀請日本建筑師吉欣設計的商業(yè)項目。外星人結構模仿森林和洞穴的情況，并嵌入在喜馬拉雅山中心的講臺上，周?chē)h(huán)繞著(zhù)酒店，劇院和品牌購物中心。
喜瑪拉雅美術(shù)館
同年，收藏家劉益謙和王偉在上海浦東開(kāi)設了鐘頌設計的龍美術(shù)館。這是一個(gè)由淺色花崗巖制成的封閉立方體，外墻上幾乎沒(méi)有窗戶(hù)。里面主要擺放著(zhù)劉和王夫婦。收集古代精品店，紅色經(jīng)典和一些當代藝術(shù)（然后，他們在劉xi春設計的浦西開(kāi)設了一家專(zhuān)門(mén)從事當代作品的分公司）。
長(cháng)灘西岸博物館
2013年，魯迅及其父子魯迅在南京開(kāi)設了四方美術(shù)館。這是美國建筑師史蒂芬·霍爾（Steven Holl）設計的懸臂建筑。它使用特殊的竹?；炷镣鈮?lái)表達人們對“中國性”的熱愛(ài)。四方美術(shù)館是雄心勃勃的“中國南京國際建筑藝術(shù)實(shí)踐展覽”中的一棟建筑。該項目始于2002年，邀請了來(lái)自世界各地的24位知名建筑師和藝術(shù)家在300英畝的開(kāi)放空間上進(jìn)行建設。迄今為止，在24座風(fēng)格各異的建筑中，只有11座已經(jīng)建成，只有四方美術(shù)館已投入使用。
南京四方美術(shù)館
2014年，以印尼實(shí)業(yè)家和收藏家于德耀命名的美術(shù)館在上海開(kāi)業(yè)。最初的位置是舊龍華機場(chǎng)的一個(gè)大型機庫。它是由2013年倫敦蛇形畫(huà)廊的一個(gè)夏季臨時(shí)涼亭設計的。新一代日本建筑師藤本壯介進(jìn)行了改造設計。除了重新布置原始的機庫空間外，Fujimoto Sou還添加了一座全玻璃結構的新建筑，以與原始空間連接。通過(guò)玻璃的透明性，吸收了室外綠色景觀(guān)，將新空間變成了一個(gè)“綠色盒子”。
下一個(gè)瘋狂的博物館建設將在東南地區的福建省進(jìn)行：藝術(shù)家蔡國強與當地政府合作，在他的故鄉泉州建立了泉州當代美術(shù)館。整個(gè)項目預計投資12億元。最初邀請諾曼·福斯特（Norman Foster）確認弗蘭克（Frank）。 Ghery擔任建筑師。弗蘭克·蓋里（Frank Ghery）在2013年提交的提案比關(guān)于中國國家美術(shù)館新館的提案要激進(jìn)得多，但仍是他一貫的建筑語(yǔ)法的延續：流動(dòng)的水狀玻璃結構被許多建筑物包圍不規則的金屬塊，像一朵鮮花盛開(kāi)。
2013年，由古董收藏家林曉強投資的中國最大的私人博物館-平潭美術(shù)館在平潭縣平潭縣破土動(dòng)工。平潭美術(shù)館是由古董收藏家林小強投資建造的。建筑師馬彥松以“山水”的概念設計了這個(gè)烏托邦漂浮在海上“城市”：人工制作的流線(xiàn)型山丘蜿蜒在海天之間，內部空間完全模仿自然景觀(guān)，參觀(guān)博物館將成為一體。一種在天地間旅行的經(jīng)驗。
平潭美術(shù)館
在中國博物館建設熱潮期間對眼鏡的渴望為建筑師提供了實(shí)現夢(mèng)想的機會(huì )。但是僅僅根據博物館的外觀(guān)來(lái)判斷博物館的設計是不夠的。內部功能空間的規劃和展覽本身的設計也與博物館的高度有關(guān)。
博物館的功能是什么？克里斯·馬克（Chris Marker）的電影《 La Jetee》中出現了一個(gè)博物館，里面陳列著(zhù)各種動(dòng)物和鳥(niǎo)類(lèi)的標本。在自然歷史概念的影響下，這是一家自然博物館，其起源于偉大的地理發(fā)現時(shí)代。知識淵博。電影的主人公也是他記憶中的圣地。
博物館承載人類(lèi)知識，并將知識分為不同的家譜；它記錄了人類(lèi)的記憶，為歷史寫(xiě)作提供了證據，同時(shí)也是歷史敘述的舞臺。
該博物館還是一個(gè)美學(xué)宮殿。它通過(guò)開(kāi)放的建筑空間，清晰的展覽線(xiàn)條和精致的燈光展示這些文物和藝術(shù)品，為人們提供審美體驗。
這也是每個(gè)人都可以享受的公共場(chǎng)所。不應有知識或歷史解釋的特權，而應是一個(gè)民主的空間，每個(gè)人都可以自由平等地觀(guān)看，交流和表達意見(jiàn)。
博物館的設計應反映這些功能，但是在中國，由于各種原因，這些功能經(jīng)常被忽略或變化很大。博物館的設計遠遠不夠依靠建筑師的創(chuàng )意。它必須得到博物館策展人，策展人，展覽設計師，藝術(shù)家，歷史學(xué)家，博物學(xué)家等的智慧的支持。當然，它還需要對機構環(huán)境進(jìn)行重大改變。對于中國而言，所有這一切還有很長(cháng)的路要走。
